Silent Tremor : Lingering Traces

My work is a process of translating an unknown vibration, emerging from deep within, onto the surface of the canvas.

The ash-gray waves that lie at the foundation are the fundamental sensations that sustain my existence. This heavy, sunken trembling is the ground on which I stand—an inner landscape that I must confront rather than avoid.

Upon these weighty waves, I build new layers of time. This act of layering is not intended to erase or deny the past, but rather to embrace what already exists by placing the present moment upon it. Through these accumulated layers, the sensations of the past and the present coexist in harmony.

Between these layers, images such as the shadow of a plant or the silhouette of a figure appear. These are not specific scenes, but rather fragments of the time and sensations I am living through now. When the light of the present overlaps with the traces of the past, the once-rough vibrations are transformed into a tremor of a different texture. I call this state a “Silent Tremor.”

At the point where the indelible waves and the newly added layers of time intersect, I gaze upon the sensations that still remain.

I continue my work by interweaving time over these tremors that never disappear. Lee Nayoung 2026

고요한 떨림 : 스며든 흔적

내 작업은 내면 깊은 곳에서 시작되는 정체 모를 진동을 화면으로 옮겨가는 과정이다.

기저에 자리 잡은 잿빛의 파동은 지금의 내 존재를 지탱하는 근원적인 감각에 가깝다. 무겁게 가라앉은 이 떨림은 내가 딛고 선 삶의 토대이며, 피하기보다 마주해야 할 내면의 풍경이라고 생각한다. 나는 그 묵직한 파동 위로 새로운 시간의 층을 쌓아 올린다. 여기서 무언가를 덧입히는 행위는 과거를 지우거나 부정하기 위한 것이 아니라, 이미 존재하는 흔적을 수용하는 방식에 가깝다. 아래층에서 올라오는 떨림을 덮어버리기보다 그 위에 현재의 시간을 겹쳐 놓는 일에 가깝다. 그렇게 쌓인 층 사이로 과거와 현재의 감각이 함께 남게 된다. 과거의 흔적 위로 현재의 빛이 겹쳐질 때, 이전의 거칠었던 진동은 조금 다른 결의 떨림으로 남는다. 나는 그 상태를 ‘고요한 떨림’이라고 부른다.

지워지지 않은 파동과 새로이 더해진 시간의 층이 교차하는 지점에서, 나는 여전히 남아 있는 감각을 바라본다. 나는 그 지워지지 않은 떨림 위에 시간을 겹쳐 놓는 방식으로 작업을 하고 있다. 이나영 2026